Curatorial Statement
Marisol Pesquera: Fragmentos de Mí
En Fragmentos de Mí, Marisol Pesquera reúne fotografía y pintura a través de un acercamiento sostenido a la abstracción geométrica como una forma de estructurar su experiencia interior. Las pinturas no representan una ruptura con su práctica fotográfica, sino una extensión de su mundo interior.
En sus imágenes fotográficas, la fragmentación, la repetición y la tensión espacial aparecen a través de la arquitectura, la forma, la luz y la sombra. Estos elementos no se construyen como un sistema, sino que se reconocen como parte de la percepción. La geometría, en este sentido, no se impone; se descubre. Surge como una estructura subyacente dentro del mundo interior energético de la artista—un punto de quiebre de su experiencia interna que se hace visible a través de sus imágenes fragmentadas.
Este quiebre surge de una tensión entre el control y la imprevisibilidad. La experiencia emocional rara vez se despliega de forma lineal o estable. A través de la abstracción geométrica, la artista crea un espacio definido por la decisión, donde los bordes, las proporciones y la repetición introducen un sentido de orden. Estas estructuras no resuelven la incertidumbre, pero ofrecen una forma de sostenerla. La forma se convierte en un medio para recuperar el equilibrio dentro de lo que no puede ser completamente controlado.
Las pinturas extienden esta investigación. A través de la abstracción geométrica y el uso de colores primarios, Pesquera construye composiciones basadas en divisiones medidas y relaciones de equilibrio y tensión. El color no se utiliza de manera descriptiva; funciona como parte de la estructura misma.
Estas obras sugieren una organización interna, evocando la arquitectura silenciosa y, en ocasiones, fragmentada del cuerpo y sus ritmos de percepción. Más que traducir la figura humana en abstracción, la obra revela la abstracción como algo ya presente dentro de la experiencia vivida.
Si las imágenes fotográficas abordan la fragmentación a través de la luz y el movimiento, las pinturas responden a través de la forma. Cada composición se convierte en un espacio donde la fragmentación es contenida, medida y sostenida.
Fragmentos de Mí propone una forma de mirar hacia adentro, donde la forma y el color ofrecen una manera de sostener aquello que no puede ser completamente controlado.

Fragments of Me
Series II - Untitled 6
2026
Acrylic on canvas
30" x 30"
$1,500 (VENDIDO)

Fragments of Me
Series II - Untitled 7
2026
Acrylic on canvas
30" x 30"
$1,500

Fragments of Me
Series II - Untitled 1
2025
Acrylic on canvas
20" x 20"
$800

Fragments of Me
Series II - Untitled 2
2025
Acrylic on canvas
20" x 20"
$800.00

Fragments of Me
Series II - Untitled 3
2025
Acrylic on canvas
20" x 20"
$800 (VENDIDO)

Fragments of Me
Series II - Untitled 4
2025
Acrylic on canvas
20" x 20"
$800.00

Fragments of Me
Series II - Untitled 5
2025
Acrylic on canvas
18" x 24"
$900.00

Fragments of Me
This is Me - 1
2025
Ink Jet Print
100% Cotton Fiber Paper
17" x 22"
$500.00

Fragments of Me
This is Me - 2
2025
Ink Jet Print
100% Cotton Fiber Paper
17" x 22"
$500.00

Fragments of Me
This is Me - 3
2025
Ink Jet Print
100% Cotton Fiber Paper
17" x 22"
$500.00

Fragments of Me
This is Me - 4
2025
Ink Jet Print
100% Cotton Fiber Paper
17" x 22"
$500.00

Fragments of Me
This is Me - 5
2025
Ink Jet Print
100% Cotton Fiber Paper
17" x 22"
$500.00

Fragments of Me
This is Me - 6
2025
Ink Jet Print
100% Cotton Fiber Paper
17" x 22"
$500.00